Pode parecer ousado declarar qualquer álbum como o “melhor já feito”, especialmente ao considerar a vasta e diversificada paisagem da história da música. No entanto, para muitos ouvintes exigentes, o lançamento de 1966 dos The Beach Boys, Pet Sounds, consistentemente ganha esse elogio elevado. Embora reconhecendo as imensas contribuições de bandas como os Beatles, este artigo irá se aprofundar no porquê de Pet Sounds transcender o gênero e a era para se firmar como uma obra-prima definitiva da música gravada, um “álbum de sons de animais de estimação” que continua a ressoar com o público de hoje. Isso não é apenas um exagero; Pet Sounds é um álbum de inovação sonora e profundidade emocional incomparáveis, e vamos explorar as razões por trás de seu brilho duradouro e por que ele merece justamente o título de o maior álbum já criado.
Para aqueles não familiarizados com a trajetória dos The Beach Boys, uma breve visão geral é útil. Inicialmente, a banda, com os irmãos Wilson (Brian, Carl e Dennis) ao lado de amigos, ganhou fama no início dos anos 1960 com hinos infecciosos de surf-rock celebrando a cultura jovem californiana – surf, carros e garotas. No entanto, Brian Wilson, o núcleo criativo da banda, ansiava por mais controle artístico. Após um ataque de pânico que interrompeu sua turnê, Brian se dedicou inteiramente à composição e produção em estúdio. Essa mudança tornou-se evidente em 1965, com faixas como “California Girls” mostrando arranjos mais sofisticados, sugerindo o trabalho inovador que viria. Seu single pré-Pet Sounds, “The Little Girl I Once Knew”, até incorporou segundos de silêncio – um afastamento radical das convenções da música pop da época.
Inspirado por Rubber Soul dos Beatles, Brian Wilson embarcou em uma missão para criar “o maior álbum de rock já feito”. Ele imaginou um álbum livre de fillers, uma declaração artística coesa em uma indústria ainda dominada por singles. A Capitol Records e até mesmo alguns membros dos The Beach Boys inicialmente lutaram para entender o som em evolução de Brian e a direção lírica introspectiva. Pet Sounds foi uma partida, uma exploração profundamente pessoal diferente de tudo que a banda havia lançado anteriormente.
O álbum começa com “Wouldn’t It Be Nice”, uma canção de amor aparentemente clássica ao estilo Beach Boys, mas sua rica orquestração, com os lendários músicos de sessão conhecidos como Wrecking Crew, a eleva além do típico pop. Imediatamente a seguir está “You Still Believe in Me”, onde Brian expõe suas vulnerabilidades:
I know perfectly well I’m not where I should beI’ve been very aware that you’ve been patient with meEvery time we break up, you bring back your love to meAnd after all I’ve done to you, how can it be?You Still Believe In Me
Musicalmente, a faixa é uma revelação, um mundo distante do surf rock. Um cravo assume a liderança, e sinos de bicicleta fornecem delicados acentos de percussão. Essa instrumentação inovadora sinalizou um profundo salto para frente na produção de música popular, estabelecendo Pet Sounds como algo verdadeiramente excepcional.
Essa veia introspectiva e pessoal continua perfeitamente através de faixas como a autoquestionadora “That’s Not Me”, a terna intimidade de “Don’t Talk (Put Your Head on My Shoulder)” e a esperança anelante de “I’m Waiting for the Day”. Após o interlúdio instrumental “Let’s Go Away for Awhile”, o álbum atinge seu ponto médio com “Sloop John B”, a única canção cover em Pet Sounds, uma melodia folclórica caribenha. Inicialmente parecendo deslocada em meio às composições intensamente pessoais de Wilson, “Sloop John B” se revela tematicamente central. Posicionada no coração do álbum, cercada pelas emoções cruas de Wilson, a letra ressoa profundamente com suas lutas pessoais: “I feel so broke up, I wanna go home.” O desconforto bem documentado de Brian com turnês e as pressões da fama solidificam “Sloop John B” como uma chave para entender o conceito central de Pet Sounds: o desejo por segurança e consolo, a “terra seca” representando o lar e o santuário criativo do estúdio.
O álbum então progride para “God Only Knows”, uma canção frequentemente citada como uma das maiores canções pop já escritas. Embora superficialmente sobre amor, um tema familiar dos Beach Boys, “God Only Knows” atinge alturas incomparáveis através de suas harmonias vocais de tirar o fôlego. O contraponto no final da música é profundamente comovente, um testemunho do gênio de Brian Wilson e da proeza vocal da banda. Poucas canções na história da música possuem tal poder emocional.
Seria fácil continuar uma apreciação faixa por faixa, destacando o solo de theremin na introspectiva “I Just Wasn’t Made For These Times” ou o uso inovador de uma garrafa de Coca-Cola para percussão em “Caroline, No”. No entanto, a faixa final a ser examinada em detalhes é “I Know There’s An Answer”. Originalmente intitulada “Hang On To Your Ego”, esta canção mergulha na relação complexa de Brian com LSD. Sutilmente insinuado em uma letra revisada em “Sloop John B” (“This is the worst trip I’ve ever been on”, mudado de “This is the worst trip since I’ve been born”), “I Know There’s An Answer” confronta o tópico mais diretamente. Escrita durante uma viagem de ácido, a letra expressa as visões conflitantes e um tanto hipócritas de Brian sobre o uso habitual de drogas:
*I know so many people who think they can do it aloneThey isolate their heads and stay in their safety zoneNow what you tell them? And what can you say that won’t make them defensive?*I know there’s an answer I know now but I have to find it by myself.
O refrão original, instando os ouvintes a “Hang On To Your Ego”, foi considerado muito ambíguo pela banda, levando a uma reescrita. Embora alguns prefiram o conceito original, a letra revisada argumentavelmente revela a complexidade dos sentimentos de Brian sobre LSD. Ele criticava o isolamento, mas muitas vezes se retraía, buscando consolo nas drogas em tempos de luta. (Notavelmente, a canção também apresenta um notável solo de harmônica baixo).
Em conclusão, Pet Sounds é mais do que apenas uma coleção de canções; é uma declaração artística coesa e profundamente pessoal. Sua produção inovadora, harmonias intrincadas e letras emocionalmente ressonantes cimentaram seu lugar como um álbum marco. O “álbum de sons de animais de estimação” permanece uma pedra de toque para músicos e amantes da música, um testemunho do gênio de Brian Wilson e do legado duradouro dos The Beach Boys. É um álbum que exige ser ouvido em sua totalidade, de preferência em sua mixagem mono original, para apreciar totalmente seu brilho sonoro. Se você procura um álbum que seja musicalmente inovador e emocionalmente profundo, Pet Sounds é uma experiência de audição essencial.
