アイコン的な存在であるピーター・スティール率いるType O Negativeは、ゴシックメタルの独自のサウンドで音楽界に独自の地位を築きました。彼らの音楽性とスティールの深みのあるバリトンボーカルは広く称賛されていますが、特定の制作テクニックに深く根ざした彼らの音楽の音響構造は、しばしば探求されていません。彼らのサウンドの深淵を掘り下げ、Type O Negativeを特徴づける魅惑的な雰囲気の背後にある秘密と、それが驚くべき源、初期のゴスロックとどのように繋がっているのかを解き明かしましょう。
バンドの独特な雰囲気を実現する上で重要な要素の一つは、80年代後半から90年代初頭にかけて容易に入手可能で、人によっては「安価」とさえ考えられていたデジタルエフェクトユニットを積極的に採用したことです。Yamaha SPX90やAlesis Midiverbのようなデバイスは、彼らのスタジオツールキットの定番でした。これらはハイエンドなブティックプロセッサーではありませんでしたが、その特徴的なデジタルサウンドはType O Negativeの音響美学に不可欠なものとなりました。この選択は恣意的なものではなく、初期のゴスロックシーンに見られる制作スタイルを意図的に取り入れたものでした。
この繋がりを理解するには、「Killed By Death Rock Vol II」のようなコンピレーションを聴く必要があります。ここで、伝説的なロンドンのゴス系クラブであり、関連する音楽スタイルであるバットケイブサウンドの残響が明らかになります。初期のゴスロックとType O Negativeの制作に共通する点は、時間ベースのエフェクト、より具体的には「コムフィルタリング」として知られるエフェクトを多用していることです。
コムフィルタリングは、本質的には、遅延されたサウンド信号のコピーが元の信号と混合されたときに発生する現象です。この相互作用は、特定の周波数で打ち消し合い、他の周波数で増強を引き起こし、その結果、鋭く、ほとんど金属的で、空洞のような音質になります。コムフィルタリングは技術的にはコーラスやフランジャーのようなエフェクトにも存在しますが、ほとんどのジャンルでは、プロデューサーは設定を細かく調整して、その可聴性を最小限に抑えます。しかし、ゴスロック、そしてその後のType O Negativeの音楽では、このエフェクトは許容されるだけでなく、意図的に増幅されました。
ゴスロックのトラック、そして後のType O Negativeのアルバム制作に携わったプロデューサーは、ディレイとリバーブを惜しみなく使用し、コムフィルタリングを強調するように意図的に設定しました。これがすべてのトラックのすべての要素に常に適用されたわけではありませんが、彼らのレコーディングのかなりの部分がこれらの時間ベースのエフェクトで満たされています。その結果、魅惑的でありながら、独特の金属的な光沢を帯びたサウンドスケープが生まれます。これは、ゴスロックの不気味な雰囲気とType O Negativeの憂鬱な壮大さの両方の代名詞となった音響的な特徴であり、ピーター・スティールの芸術的なビジョンに深く影響を受けています。
この象徴的なサウンドを再現しようとするなら、マイクの選択よりも、これらの時間ベースのエフェクトをマスターすることに焦点を当てるべきです。モジュレーション機能と低周波発振器（LFO）機能を備えたラックディレイユニットに投資することが重要なステップです。これらのパラメーターを実験し、それらを操作してさまざまな程度のコムフィルタリングやその他の刺激的な時間ベースのエフェクトを作成する方法を学ぶことが重要です。これらのテクニックに対する直感的な理解を深めれば、Type O Negativeの音響テクスチャを分析して再現できるようになるだけでなく、彼らの忘れられないサウンドとピーター・スティールの芸術的遺産を形作った制作の創意工夫に対するより深い理解を得ることができるでしょう。
